Blumine je původně druhá andantová věta Symfonie č. 1, kterou Gustav Mahler po provedení ve Výmaru 1894 vyřadil. Florálním názvem byla tato krátká lyrická skladba s trumpetovým sólem označena v roce 1893. Věta byla napsána již v roce 1884 jako původní součást scénické hudby k sérii sedmi živých obrazů na základě básně Josepha Victora von Scheffela. Blumine (německý název pro Bohyni květin) znovuobjevil až v roce 1966 muzikolog Donald Mitchell a následně po více jak 70 letech provedl Benjamin Britten. Dodnes bývá Blumine uváděna samostatně.

Krátká orchestrální skladba f(x)=sin2x-1/x americké skladatelky Gabrielly Smith je inspirována matematickou funkcí, která určuje její celkový tvar a dynamický oblouk. Místo tradiční sonátové či rondové formy se vývoj hudby řídí křivkou rovnice – od tichého začátku přes menší vrchol, zklidnění až k postupně narůstající energii směřující do strhujícího závěru. Přestože název odkazuje k matematice, samotná hudba vznikala intuitivně a působí živelně, barevně a bezprostředně. Smith vytváří originální zvukový svět plný neobvyklých orchestrálních barev, rytmické energie a výrazných kontrastů.

Klarinetový koncert A dur je posledním instrumentálním koncertem Wolfganga Amadea Mozarta a zároveň jedním z nejvýznamnějších děl klarinetové literatury. Vznikl jen několik týdnů před skladatelovou smrtí pro jeho přítele, virtuóza Antona Stadlera, který hrál na tehdy nově vyvinutý basetový klarinet s rozšířeným hlubokým rejstříkem. Premiéra se uskutečnila v Praze 16. října 1791. Koncert vyniká mimořádnou zpěvností, elegancí a jemnou souhrou sólového nástroje s orchestrem. V první větě se snoubí virtuozita s lyrickou kantilénou, druhá věta Adagio patří k nejkrásnějším a nejprocítěnějším z Mozartovy tvorby. Závěrečné Rondo přináší radostný, hravý charakter a uzavírá dílo s lehkostí a noblesou.

Symfonie č. 2 německého skladatele Johannesa Brahmse vznikla v létě roku 1877 během skladatelova pobytu v Pörtschachu am Wörthersee v rakouských Korutanech. Na rozdíl od jeho První symfonie, jejíž dokončení mu trvalo jednadvacet let, byla Druhá symfonie zkomponována během několika měsíců. Její jasná, klidná a místy až pastorální atmosféra bývá často srovnávána s Beethovenovou Šestou symfonií. Brahms však s typickým smyslem pro ironii napsal svému nakladateli: “dílo je tak melancholické, že je nebudete moci snést. Nikdy jsem nenapsal nic tak smutného a partitura by měla vyjít s černým okrajem.“ Premiéra se uskutečnila 30. prosince 1877 ve Vídni v podání Vídeňských filharmoniků pod taktovkou Hanse Richtera.

Interpreti:

Amy Oshiro je od roku 2008 houslistkou Filadelfského orchestru. Jako sólistka debutovala s Chicagským symfonickým orchestrem již ve dvanácti letech a spolupracovala s řadou významných umělců jako Vadim Repin, Gil Shaham či Alban Gerhardt. Studovala na Oberlin Conservatory a následně na Juilliard School u Roberta Manna, zakladatele Juilliard String Quartet.

Ricardo Morales patří k předním klarinetistům současnosti. Od roku 2003 zastává sólový post u Filadelfského orchestru, dříve působil na stejné pozici v orchestru Metropolitní opery v New Yorku. Jako sólista vystoupil s řadou předních světových orchestrů, mimo jiné s Chicagským symfonickým orchestrem, Newyorskou filharmonií či Berlínskými filharmoniky. Je vyhledávaným komorním hráčem, pedagogem Temple University ve Filadelfii a hostujícím profesorem Šanghajské konzervatoře. Rodák z portorického San Juanu je rovněž uznávaným nahrávacím umělcem a propagátorem soudobé klarinetové tvorby.

Michelle Di Russo je argentinsko-italská dirigentka, oceňovaná pro výraznou hudební interpretaci, energický projev a podporu soudobé hudby. Od sezony 2025/2026 zastává post šéfdirigentky Delaware Symphony Orchestra a je asistující dirigentkou Fort Worth Symphony Orchestra. Je dvojnásobnou držitelkou prestižního ocenění Solti Foundation U.S. Career Assistance Award a spolupracovala s orchestry, jako jsou Los Angeles Philharmonic, New York Philharmonic, National Symphony Orchestra či San Diego Symphony. Vzdělání získala na Arizona State University, University of Kentucky a Papežské katolické univerzitě v Argentině. Vedle své umělecké činnosti je spoluzakladatelkou iniciativy Girls Who Conduct, která podporuje ženy v profesním uplatnění.

Prague Summer Nights Orchestra sdružuje talentované mladé hudebníky z celého světa v rámci mezinárodního operního a orchestrálního festivalu Prague Summer Nights: Young Artists Music Festival. V loňském létě festival završil úspěšnou jubilejní 10. sezónu, která zapojila rekordní počet uchazečů. Orchestr se každoročně představuje na prestižních českých scénách a v ikonických sálech, jako jsou Rudolfinum, Smetanova síň Obecního domu či Stavovské divadlo, kde vedle symfonického repertoáru účinkuje také v operních produkcích. Intenzivní program zahrnuje orchestrální i komorní hru, mistrovské kurzy a spolupráci s předními dirigenty a členy významných evropských a amerických orchestrů. Nabízí tak mimořádnou platformu pro umělecký růst nastupující generace profesionálních hudebníků. Orchestr každoročně absolvuje koncertní turné po České republice, letos vystoupí v Táboře, Jihlavě a Praze. Festival Prague Summer Nights pořádá společnost Classical Movements.